ModernFilm Scoring
Professional training in music for visual media
Tre settimane per compositori, producer e music creator che vogliono trasformare la propria passione in una carriera internazionale.
Si scrive, si orchestra e si registra come in una vera produzione: dal briefing con il regista alla sessione con l'orchestra, fino al mix in Dolby Atmos. Accanto alla tecnica, il corso affronta il mercato reale, con sync, licensing, contratti e networking con i professionisti che lo abitano.
Il programma
Sei aree di studio che coprono l'intero mestiere del compositore per i media. Apri ciascuna area per vedere i contenuti.
Scrivere per l'immagine
Il punto di vista del regista, lo spotting e il rapporto tra musica, montaggio e racconto.
- Tecniche di regia e spottingComprendere il director POV, interpretare briefing creativi e condurre una spotting session.
- Collaborazione interdipartimentaleLavorare con regia, montaggio, sound design e produzione con un linguaggio e un workflow comuni.
- Analysis and insightsDecostruzione di scene, trailer e spot: timing, emozione e dinamiche narrative.
Composizione e orchestrazione
Tecniche contemporanee per cinema, TV, videogiochi, spot e trailer.
- Advanced composition and orchestrationLinguaggi e tecniche attuali per ogni formato audiovisivo.
- Produzioni orchestrali ibrideIntegrare orchestra reale, librerie virtuali ed elettronica.
Tecnologie e workflow
MIDI, MPE, mockup virtuali e intelligenza artificiale al servizio della scrittura.
- Workflow avanzatoMIDI, MPE, mockup virtuali e post-produzione professionale.
- Tecnologia e AI nella composizioneStrumenti AI per composizione, orchestrazione e workflow ibridi, mantenendo il controllo artistico.
Suono, mix e spazio
Sound design sperimentale, synth modulari, mixing, mastering e audio immersivo.
- Sound design avanzatoSound design creativo, synth modulari e progettazione del tessuto sonoro.
- Mixing e masteringDalla sessione al master pronto per la consegna.
- Produzione immersiva in Dolby AtmosWorkflow e applicazioni per cinema, media e videogiochi.
Audio branding
Psicologia della musica e identità sonore per brand e media.
- Psicologia della musica e marketing applicatoAudio branding, sonic branding e sviluppo di identità sonore.
La professione
Licensing, sync, contratti, dati e strategia di carriera.
- Marketing and business strategyLicensing, sync placement, promozione e rapporto con i music supervisor.
- Legal and contractingDiritto d'autore, sync e licensing, contratti professionali.
- Gestione e analisi dei dati musicaliMetriche di engagement, target e trend per orientare promozione e carriera.
Tutto il corso ai Fonoprint Studios
Lezioni, laboratori e produzioni si svolgono interamente negli studi e nelle aule Fonoprint di Bologna. Nella fase finale le tue partiture passano dalle aule alle sale di registrazione.
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2 giorni
Studio A
Registrazione delle tue musiche con l'orchestra.
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2 giorni
Studio Dolby Atmos
Mix e mastering delle produzioni, anche in formato immersivo.
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Ultimo giorno
Screening finale
Proiezione dei lavori, feedback personalizzati, premi e diplomi.
- Quattro produzioni complete per il tuo portfolio
- Masterclass con music supervisor, registi, orchestratori e compositori internazionali
- Direct networking with directors, orchestrators, and music supervisors
- Pubblicazione delle tue composizioni tramite partner di sync e librerie internazionali
Grazie alla collaborazione con Flipper Music, gli studenti possono essere selezionati per entrare nel roster di produttori e compositori per progetti di sync e licensing con Flipper Music, Aulicus e APM.
International Faculty
Compositori, produttori, ingegneri del suono e professionisti del mercato. Parte della faculty è in aula, altri docenti intervengono online con masterclass specializzate.
La composizione della faculty può variare per impegni artistici o lavorativi dei docenti. Eventuali modifiche al programma vengono comunicate tempestivamente agli studenti.
Candidatura e costi
Le iscrizioni chiudono il 20 dicembre 2026. L'ammissione avviene su selezione e i posti sono limitati.
- Iscrizioni
- Entro il 20 dicembre 2026
- Corso
- Dall'11 al 30 gennaio 2027
- Giorni
- Dal lunedì al sabato
- Orario
- 9:00-12:30 e 13:30-16:00
- Sede
- Studi e aule Fonoprint, Bologna
Per chi arriva da fuori città sono disponibili agevolazioni presso strutture alberghiere convenzionate, oltre a sconti in ristoranti e caffè di Bologna e offerte su software, librerie sonore e strumenti dei nostri partner.
2.000 €+ IVA
Unica soluzione
2.440 € (IVA inclusa) all'atto dell'iscrizione, entro il 20 dicembre 2026.
Due rate
Prima rata di 1.220 € all'atto dell'iscrizione, entro il 20 dicembre 2026.
Saldo di 1.220 € entro il 10 gennaio 2027, prima dell'inizio del corso.
Condizioni
Una volta confermata l'iscrizione dopo la selezione, non è possibile ritirarsi né chiedere il rimborso totale o parziale della quota.
Se per cause di forza maggiore documentate non puoi frequentare in presenza, l'organizzazione ti permette di seguire le lezioni online.
La community Modern Film Scoring
Un canale Instagram aperto a compositori, producer e sound designer: opportunità di lavoro e di sync, notizie dal mondo del cinema e della musica per immagini, masterclass gratuite e molto altro.
Entra nel canale su InstagramGratuito e aperto a tutti, anche a chi non frequenta il corso.